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Aulas de Composição Musical
Conhecimentos técnicos e criatividade responsável!
Aulas Online de Composição, Harmonia, Análise e Técnicas de Composição,
em português, francês, inglês ou espanhol.
Composição Musical na Nós Bobôs
Técnica musical e criatividade responsável
As Aulas de Composição Musical e de Análise e Técnicas de Composição cultivam a criatividade responsável. Dedicam-se a construir conhecimentos técnicos e a estudar as técnicas composicionais.
As aulas e ateliês trabalham:
- harmonia
- contraponto
- análise musical
- forma
- teoria da música
- criatividade
- história da música
- psicanálise
- estética
- outros conhecimentos úteis à produção musical e à criatividade
Queremos que os alunos desenvolvam os seus conhecimentos técnicos e teóricos. Além disso, queremos que mantenham uma prática composicional consistente, consciente e agradável, sempre com prazer na produção.
1. Sólidos conhecimentos em música, oferecendo um ensino especializado e actualizado para todas as pessoas;
2. Relações humanas qualificadas, sempre atentos ao singular de cada aluno;
3. Técnicas de estudo e de concentração, ferramentas fundamentais para o bom desempenho na música, na criação e nas demais áreas da vida.
O Professor
Gilson Beck é o professor, compositor e pianista. Tem experiência no ensino presencial e online desde 2006.
Foi premiado por 3 vezes consecutivas no «Prêmio Funarte de Composição Clássica» (2010, 2012 e 2014).
Titular de um Mestrado em Música pela Universidade de Évora, actualmente estuda Psicanálise na Antena do Campo Freudiano (Lisboa, Portugal).
A Nós Bobôs
Escola de Música
A Nós Bobôs é uma proposta cultural online que sustenta uma Escola de Música.
Esta Escola de Música pratica um ensino singular, sustentado pela Psicanálise, pela Educação Livre e pela Comunicação Não-Violenta..
Foi criada por um grupo de professores que possuem formação académica e artística internacional.
Com sede em Scharbeek (Bruxelas, Bélgica), atende alunos de Portugal, do Brasil, da Bélgica e da Suíça, em português, francês, inglês e espanhol.
2ª Jornada de Composição Musical
16 de Setembro
Um mergulho no mundo da Criação Musical
Visão geral
A Jornada de Composição Musical é um mergulho no mundo da criação musical: técnicas de composição, análise musical, orquestração, criatividade e experimentação.
Ela acontecerá no Sábado, dia 16 de Setembro. Terá três grandes momentos de aprendizagem e de troca de informações, totalizando 6 horas de aulas.
Destina-se a quem quer aprender a criar músicas ou quer melhorar as suas composições. Podem participar compositores iniciantes ou mais avançados que buscam aprimorar as suas composições. Também podem participar quem quer iniciar-se nesse processo criativo.
Esta Jornada visa contribuir intensamente no desenvolvimento musical de cada participante!
3 focos de trabalho
Teremos 3 focos de trabalho ao longo dos dias:
- Análise Musical
- Técnicas de Composição
- Composição e Processos Criativos
1. Análise Musical
Na primeira parte, abordaremos a arte da análise musical. Vamos explorar obras musicais significativas de diferentes estilos e épocas, observando as técnicas composicionais utilizadas.
Analisaremos em detalhe as estruturas formais, harmónicas e temáticas para ampliar a nossa compreensão musical, desenvolver ferramentas técnicas e construir uma visão mais consciente sobre a música.
Aprenderemos a observar as músicas, a desvendar a sua construção e a adquirir conhecimentos a partir das músicas de outros compositores.
2. Técnicas de Composição
Na segunda parte, exploraremos as técnicas fundamentais da composição musical.
Através do estudo teórico, de exercícios práticos e de estudos de caso, aprenderemos a estruturar as ideias musicais, a criar melodias, a desenvolver o percurso harmónico e a gerir a forma.
Estudaremos harmonia, contraponto, condução de vozes, instrumentação, centros e polarizações, condução de notas estruturantes e concepção formal.
Aprenderemos os princípios fundamentais da linguagem musical para que cada um aprimore as suas habilidades de composição.
3. Composição e Processos Criativos
Na terceira parte, colocaremos em prática todo o conhecimento adquirido em função da música de cada participante.
Aqui, cada um será desafiado a explorar sua própria criatividade, a construir as suas composições e a tecer um estilo composicional próprio.
Cada participante receberá orientações do professor, compartilhará suas ideias com outros participantes e receberá feedback dos colegas.
Experimentaremos diferentes abordagens musicais, buscando soluções criativas e adequadas à cada proposta musical, para potencializar e dar consciência aos processos composicionais de cada participante.
Data e Horário
Acontecerá no dia 16 de Setembro.
Cada aluno pode escolher se quer assistir a todos os momentos ou se quer algum momento específico.
O cronograma do dia será:
Brasil | Portugal | |
Análise Musical (2h) | 9:00 | 13:00 |
Intervalo | 11:00 | 15:00 |
Técnicas de Composição (2h) | 12:00 | 16:00 |
Composição e Processos Criativos (2h) | 14:00 | 18:00 |
Final | 16:00 | 20:00 |
Valor
O valor da Jornada é singular para cada aluno e é estabelecido em conjunto com cada aluno.
Ou seja, o professor e o aluno conversam e constroem juntos o valor da participação, que engloba todo o dia e as actividades que o aluno deseja participar.
Entre em contacto e vamos elaborar um valor específico para si…
Inscrições
Para inscrever-se, basta preencher o formulário abaixo.
Se preferir, pode contactar pelo +351 912 104 122 (Telemóvel/WhatsApp).
Responderemos o mais rápido possível para conversarmos sobre o seu interesse e ajustarmos os detalhes da sua participação.
Formulário de Inscrição
Aulas Individuais de Composição Musical
Técnicas de Composição e Criatividade
As Aulas de Composição Musical
As aulas individuais servem para dar suporte aos processos individuais e à produção de cada alunos.
Construímos as aulas de acordo com a intenção do aluno. Ou seja, acompanhamos o desenvolvimento do aluno e fomentamos a sua capacidade de realizar propostas específicas e com objectivos claros, muitas vezes delimitados ou com prazos (provas de admissão à universidade, preparação para concursos diversos e outras situações específicas).
Assim, as aulas de composição são momentos de construção de um pensamento musical, de uma prática de música e de uma proposta estética de vida.
Esta é uma boa forma de adquirir conhecimentos sobre música e teoria da música. Além disso, é uma maneira de desenvolver um estilo composicional próprio.
Horário e duração
De maneira geral, as aulas são individuais e acontecem uma vez por semana com horário fixo, por WhatsApp ou Zoom.
Elas têm duração específica para cada aluno – normalmente entre 45 e 90 minutos (tempo lógico).
Valor
O valor da mensalidade é singular para cada aluno e é estabelecido em conjunto com cada aluno.
Ou seja, o professor e o aluno conversam e constroem juntos o valor da mensalidade, que engloba todos os momentos de aprendizagem.
Entre em contacto e vamos elaborar um valor específico para si…
O foco das aulas
Construímos as aulas de acordo com a intenção do aluno ou do pequeno grupo de alunos.
O conteúdo das aulas é escolhido para atender a sua vontade e a sua necessidade. O professor ajuda e orienta nessa escolha, para que se construa um curso adequado ao desejo de cada um.
Assim, cada aluno tem uma proposta de aula e de conteúdos especifica para si, construída da maneira mais conveniente, produtiva, intensa e profunda possível.
O professor orienta e auxilia o aluno no seu percurso, dando apoio e orientação para:
- instigar a produção musical e composicional;
- criar um ambiente seguro e acolhedor para a superação de inibições;
- sistematizar as propostas estéticas do aluno e auxiliá-lo a responsabilizar-se pela sua escolha estética;
- acompanhar as descobertas e o desenvolvimento do estilo;
- contribuir à sustentação no mundo do estilo musical desenvolvido pelo aluno.
Análise e técnicas de composição
Também estudamos músicas de outros compositores e outras disciplinas associadas à criação (harmonia, contraponto, estética, psicanálise, teoria da música) para a construção de ferramentas composicionais e estéticas que aprimorem o trabalho composicional de cada aluno.
4 Momentos de Aprendizagem
As aulas de Composição Musical tem 4 momentos de aprendizagem: aulas em directo, apoio ao estudo, aulas extras e concertos.
Os alunos podem escolher de quais momentos participar, de acordo com a sua vontade e seu plano de estudos, buscando sempre a maneira mais conveniente, produtiva, intensa e profunda possível.
1. Aulas em direto
Encontros semanais por vídeo-chamada onde o aluno é atendido em contacto directo com o professor.
Acontecem uma vez por semana com horário fixo, via Zoom, e têm duração de aproximadamente 45 a 50 minutos.
2. Apoio ao estudo
O Professor está disponível todos os dias da semana para auxiliar os alunos.
Este mecanismo serve para resolver as dúvidas e dificuldades no estudo e na produção, proporcionando cuidado profundo e próximo do aluno.
É feito por textos, áudios e vídeos através do WhatsApp, SMS ou e-mail. O professor responde em até 24 horas.
3. Aulas extras
Conforme a necessidade de cada aluno, sem custo adicional à mensalidade.
É possível fazer mais de uma aula por semana sem cobrança adicional à mensalidade.
As Aulas Extras servem para aproveitar alguma situação relevante ao desenvolvimento do aluno.
4. Concertos
Apresentação pública da produção dos alunos.
Via Zoom, os alunos apresentam a sua produção para os seus convidados, principalmente pelo prazer de compartilhar a sua música.
O concerto é facultativo, todavia é um processo importante. A apresentação pública é o ponto culminante do estudo: o acto de fazer música.
Ateliê de Processos Criativos
Criatividade responsável,
reflexão sobre a produção artística
e criação musical.
Os Ateliês de Processos Criativos
Os Ateliês de Processos Criativos são encontros em grupo.
São momentos dedicados à composição musical e à produção artística, guiadas principalmente pela reflexão e pela criatividade responsável.
São encontros de intensa produção criativa, de trocas culturais e de construção de estilos composicionais.
Neles, além de técnicas de composição, podemos desenvolver reflexões sobre a prática composicional, sobre a produção artística e sobre criação musical, incentivando a criatividade responsável.
Elas acontecem uma vez por semana com horário fixo, por Zoom, e têm duração de aproximadamente 2 horas.
Visamos a produção composicional própria de cada aluno, buscando que cada um produza o seu estilo singular que reflita a sua vivência musical e extra musical. Além disso, buscamos enriquecer a cultura musical com análise de músicas de outros compositores.
Nos guiamos por 3 linhas principais:
- Técnicas de Composição, no sentindo mais amplo e variado;
- Estética;
- Psicanálise.
Com o estudo das Técnicas de Composição, em seu sentido mais amplo, visamos construir ferramentas composicionais que facilitam a obtenção dos resultados estéticos e artísticos desejados na composição e na performance.
O estudo da Estética e da Psicanálise servem para que os alunos aumentem sua capacidade argumentativa e a sua clareza dos conceitos e propostas musicais existentes, visando sustentar as suas próprias propostas estéticas.
Assim, estes ateliês são momentos de construção de um pensamento e de uma prática musical, são momentos de nutrir a criatividade responsável e de uma proposta estética de vida.
Datas e Horários
Elas acontecem uma vez por semana com horário fixo, por Zoom, e têm duração de aproximadamente 2 horas.
O horário é definido com os alunos interessados. É possível criar novos grupos e horários de acordo com a vontade e necessidade dos alunos.
Na agenda estão os horários das actividades actuais.
Via Zoom – nosbobos.com/zoom
Também há o grupo de trabalho pelo WhatsApp onde acontecem trocas constantes e organizadas de informação, exclusivamente sobre os assuntos e os conteúdos ligados ao Ateliê. O acesso é exclusivo aos participantes activos.
Valor
O valor da mensalidade é singular para cada aluno e é estabelecido em conjunto com cada aluno.
Ou seja, o professor e o aluno conversam e constroem juntos o valor da mensalidade, que engloba todos os momentos de aprendizagem.
Entre em contacto e vamos elaborar um valor específico para si…
A Metodologia do Ateliês de Processos Criativos
Objetivos gerais
Visamos a produção composicional própria de cada aluno, buscando um estilo singular que reflita a sua vivência musical e extra musical.
Sendo assim, os ateliês são feitas a partir do material composicional de cada aluno. Pode ser enriquecida com análises de músicas de outros compositores, com o debate de ideias e propostas estéticas e, também, com o estudo específico de técnicas composicionais.
A orientação dos Ateliês
O professor auxilia o aluno no seu percurso, dando apoio e orientação para:
- instigar a produção;
- criar um ambiente seguro e acolhedor para a superação de inibições;
- sistematizar a proposta estética do aluno junto com o aluno e auxiliá-lo a responsabilizar-se pela sua escolha estética;
- acompanhar as descobertas e o desenvolvimento do estilo;
- contribuir à sustentação no mundo do estilo musical desenvolvido pelo aluno.
Análise e técnicas de composição
Também estudamos músicas de outros compositores e outras disciplinas associadas à criação (harmonia, contraponto, estética, psicanálise, teoria da música) para a construção de ferramentas composicionais e estéticas que aprimorem o trabalho composicional de cada aluno.
Ateliês em grupo
O contacto com os colegas é enriquecedor pois permite a cada aluno:
- apresentar as suas próprias propostas;
- receber observações musicais cuidadosas e relevantes ao seu desenvolvimento pessoal;
- entrar em contacto com a diversidade de estilos;
- acompanhar os processo de composição e de construção das músicas dos colegas;
- questionar e observar as escolhas estéticas e técnicas dos outros.
Criatividade responsável e estética de vida
Por isso, visamos não só formar e ensinar, mas também promover relações interpessoais baseadas na cooperação, na empatia, na responsabilidade e, principalmente, no respeito e no cuidado por si próprio e pelos outros. Também fomentamos a criatividade responsável e a responsabilidade criativa, incentivando que cada aluno elabore o seu próprio estilo, se responsabilize por ele e o coloque em produção.
Assim, os ateliês de composição são momentos de construção de um pensamento musical, de uma prática musical e de uma proposta estética de vida.
Aulas de Análise Musical
Para desvendar as linguagens musicais
Análise Musical
A disciplina de Análise Musical se concentra na análise detalhada e crítica de obras musicais. Ela envolve a exploração profunda das características estruturais, harmónicas, melódicas, rítmicas, texturais e filosóficas de uma composição musical.
O objectivo da análise musical é desvendar como uma música é organizada, identificando os elementos que a compõem e como esses elementos interagem para criar significado musical.
A análise musical é uma ferramenta fundamental, indispensável e valiosa para músicos, compositores, estudantes de música e pesquisadores, pois ajuda a compreender profundamente as obras musicais, e extrair as técnicas de composição, a observar os processos criativos dos compositores, a melhorar a interpretação musical no instrumentos e auxilia a composição musical.
O funcionamento das aulas
Actualmente, as Aulas de Análise Musical são em grupo, com o objectivo de aprofundar a compreensão musical de maneira a contribuir à prática composicional, instrumental e musical de cada aluno.
Elas acontecem uma vez por semana com horário fixo, por Zoom, e têm duração de aproximadamente 2 horas.
A orientação do estudo
Valor Singular
O valor da mensalidade é singular para cada aluno e é estabelecido em conjunto com cada aluno.
Ou seja, o professor e o aluno conversam e constroem juntos o valor da mensalidade, que engloba todos os momentos de aprendizagem.
Entre em contacto e vamos elaborar juntos um valor específico para si…
A Metodologia
A análise musical é uma ferramenta fundamental e indispensável para qualquer músico. Seu objectivo é a compreensão detalhada e crítica de obras musicais.
O objectivo da análise musical é desvendar como uma música é organizada e identificar os elementos que a compõem.
Com as aulas de Análise Musical queremos que o aluno tenha conhecimentos técnicos para analisar músicas diversas. Queremos que ele seja capaz de perceber a construção da música independente do estilo ou da técnica utilizada.
Com isso, possibilitamos que o aluno seja capaz de propor interpretações instrumentais ou de elaborar técnicas de composição a partir do que analisou.
Estes são alguns dos principais aspectos abordados nas aulas de Análise Musical:
- Estrutura Musical: inclui a identificação de secções em uma composição, bem como a análise da forma global da obra e como ela está construída.
- Harmonia: se concentra em observar as progressões de acordes e as relações dos sons entre si dentro de uma composição, tendo em vista a produção de tensão e de resolução.
- Melodia: a análise melódica investiga as linhas melódicas, padrões intervalares, motivos temáticos e como a melodia se desenvolve ao longo da composição.
- Ritmo e Métrica: envolve a análise dos padrões rítmicos, a métrica da peça e como o ritmo afecta o fluxo e a sensação de tensão e relaxamento na música.
- Textura Musical: investiga como diferentes vozes ou instrumentos interagem para criar camadas sonoras.
- Orquestração e Instrumentação: analisa as escolhas do compositor quanto à distribuição dos instrumentos e a utilização de recursos orquestrais e instrumentais específicos.
- Contexto Histórico e Estilístico: a análise musical muitas vezes considera o contexto histórico e estilístico em que uma composição foi criada.
Aulas de Teoria da Música
Para desvendar os elementos musicais
Teoria da Música
As Aulas de Teoria da Música proporcionam uma formação profunda e consistente a todos que buscam conhecimentos de Música, sendo uma orientação qualificada ao estudo e à aprendizagem das linguagens musicais.
A Teoria da Música é o estudo sistemático dos elementos que compõem a música e das relações entre esses elementos.
Ela fornece uma estrutura conceitual e uma linguagem para entender e descrever a música de forma mais precisa.
Nas aulas, cultivamos conhecimentos teóricos e técnicos que auxiliam o aluno na compreensão da música, sempre com o objectivo de produzir música e ter prazer com esta produção.
O funcionamento das aulas
Atualmente, as Aulas de Teoria da Música são em grupo.
O principal objectivo é transmitir e construir conhecimentos sólidos e sistemáticos, que permitem ao aluno ter uma compreensão profunda dos elementos musicais de maneira a contribuir com a sua prática composicional, instrumental e musical.
Elas acontecem uma vez por semana com horário fixo, por Zoom, e têm duração de aproximadamente 90 minutos.
Valor Singular
O valor da mensalidade é singular para cada aluno e é estabelecido em conjunto com cada aluno.
Ou seja, o professor e o aluno conversam e constroem juntos o valor da mensalidade, que engloba todos os momentos de aprendizagem.
Entre em contacto e vamos elaborar juntos um valor específico para si…
A Metodologia
A teoria da música é uma ferramenta valiosa para todos que se envolvem com a música. Ela fornece um conjunto de princípios e conceitos que ajudam a compreender, criar e comunicar sobre as músicas.
Ela ajuda os músicos a ler e escrever música, a compreender as linguagens musicais de forma mais profunda e a explorar a criatividade dentro de um contexto musical estruturado.
Os Conteúdos
Fizemos uma selecção especial de temas para as aulas de Teoria da Música.
Os conteúdos são trabalhados a partir do nível básico chegando até os conceitos mais avançados, sempre de uma maneira clara e profunda, relacionando a teoria da música com as práticas e com as necessidades dos alunos.
Trabalhar com os níveis básico e avançado permite que qualquer aluno possa acompanhar as aulas, independente do seu nível de conhecimento de música.
Esta é uma proposta de conteúdos. Podemos ajustá-la para a melhor formação dos alunos e para atender as suas necessidades e desejos.
- A teoria da Música
- Suas premissas
- Suas funções
- Como ler uma partitura
- As alturas
- as 7 notas
- as alterações
- a notação das alturas
- As durações e o ritmo
- as durações dos sons
- os silêncios
- sinais complementares
- As alturas
- Movimentos e compassos
- compassos simples e compostos
- os movimentos e os tempos
- a música como arte do tempo
- Tonalidade
- Introdução ao pensamento tonal
- Os intervalos
- As escalas
- Acordes, graus e funções
- As cadências
- A transposição
- Harmonia
- Cifras e notação dos acordes
- Encadeamentos harmónicos
- Harmonia funcional
- Notas estranhas ao acorde
- Modulação
- Modos
- O pensamento modal
- Modos gregorianos
- Cadências e condução harmónica no pensamento modal
- Interpretação e fraseado
- Sinais de dinâmica
- Prática de ornamentação
- Da linguagem musical e história da música
- Da modalidade à tonalidade
- História do pensamento harmónico
- Música após a tonalidade
- Proporções formais
- Música e computadores
A Compreensão Integral do Processo Musical
Os conteúdos são trabalhados tendo em vista a compreensão integral do processo musical e a relação com a prática artística.
A construção dos conhecimentos é feita em diálogo com os alunos tendo em vista as suas experiências musicais.
O objetivo é que o aluno seja capaz de aplicar seus conhecimentos na sua prática musical e possa continuar o seu desenvolvimento após o curso.
Nas aulas de Teoria da Música, os conhecimentos são abordados de maneira clara, consistente e profunda, sempre com uma comunicação acessível mesmo nos assuntos mais complexos.
Estas aulas são nutridas pelo atravessamento com a Psicanálise e com a Educação Livre, dando ainda mais clareza na elaboração dos conceitos e das concepções.
Os 4 Momentos
de Aprendizagem
A combinação perfeita para cada aluno conforme seus desejos e objetivos
Cada aluno constrói as suas aulas a partir dos 4 momentos de aprendizagem.
O professor orienta essa construção buscando a maneira mais conveniente, produtiva, intensa e profunda possível.
- aulas em direto
- apoio ao estudo
- aulas extras
- concertos
O nosso ensino de Composição Musical tem 4 momentos de aprendizagem que são combinados para cada aluno: aulas em direto, apoio ao estudo, aulas extras e concertos.
Os alunos podem escolher de quais momentos participar, de acordo com a sua vontade e seu plano de estudos. O professor ajuda e orienta o aluno para que se construa um plano de estudos adequado ao seu desejo, buscando sempre a maneira mais conveniente, produtiva, intensa e profunda possível.
1. Aulas em direto
Encontros semanais por vídeo-chamada onde o aluno é atendido em contacto direto com o professor.
Os Ateliês de Composição Musical ou de Análise e Técnicas de Composição acontecem uma vez por semana com horário fixo, via Zoom, e têm duração de aproximadamente 90 minutos.
As Aulas Individuais acontecem em horário fixo em dias a combinar com o aluno. Podem ser por WhatsApp ou Zoom, e têm duração específica para cada aluno podendo variar entre 45 e 90 minutos, dependendo do caso (tempo lógico).
2. Apoio ao estudo
O Professor está disponível todos os dias da semana para auxiliar os alunos.
Este mecanismo serve para resolver as dúvidas e dificuldades no estudo e na produção, proporcionando cuidado profundo e próximo do aluno. É feito por textos, áudios e vídeos através do WhatsApp, SMS ou e-mail. O professor responde em até 24 horas.
Também há o grupo de WhatsApp da Oficina de Composição Musical. Lá, os alunos podem trocar informações, esclarecer dúvidas, partilhar os processos composicionais, partilhar músicas…
Enfim, é o espaço do convívio, das trocas técnicas e da construções estéticas.
3. Aulas extras
Conforme a necessidade de cada aluno, sem custo adicional à mensalidade.
É possível fazer mais de uma aula por semana sem cobrança adicional à mensalidade.
As Aulas Extras servem para aproveitar alguma situação relevante ao desenvolvimento do aluno.
4. Concertos
Apresentação pública da produção dos alunos.
Via Zoom, os alunos apresentam a sua produção para os seus convidados, principalmente pelo prazer de compartilhar a sua música.
O concerto é facultativo, todavia é um processo importante. A apresentação pública é o ponto culminante do estudo: o acto de fazer música.
Inscrição e Contacto
Pedimos que preencha as informações abaixo.
Se preferir, pode contactar pelo +351 912 104 122 (Telemóvel/WhatsApp).
O Professor
O professor tem sólida formação em música e mantém uma ativa produção artística, com obras premiadas em concursos de composição musical.
As suas aulas primam pelo cuidado técnico, estético e didático, com um olhar atento às relações humanas.
Gilson Beck
É pianista, compositor e professor.
Trabalha desde 2006 com o Ensino Online e com o Ensino de Música, nomeadamente Piano, Formação Musical e Composição.
É Mestre em Composição Musical, foi premiado três vezes consecutivas pela Fundação Nacional das Artes e utiliza as tecnologias digitais na sua produção artística.
Começou a trabalhar em Portugal em 2009, no âmbito do Ensino Artístico Especializado.
Nesse contexto de ensino público em Portugal, desenvolveu as conceções que sustentam a Nós Bobôs.
Trabalhou com Ensino Online na Universidade Federal de São Carlos (UFSCar) entre 2006 e 2012, onde fez parte da primeira equipa de Tutores Virtuais do curso de Licenciatura à Distância em Música, no programa de educação à distância.
Recebeu o «Prêmio Funarte de Composição Clássica» 3 vezes consecutivas (2010, 2012 e 2014) com as suas composições.
Tem o Mestrado em Composição Musical pela Universidade de Évora e a licenciatura na Universidade de Campinas/Escola Superior de Música de Lisboa. Além disso, teve aulas privadas com o compositor Almeida Prado.
No seu trabalho de mestrado, desenvolveu uma técnica de composição musical relacionada com a Psicanálise Lacaniana e com a teoria dos Nós (Nó Borromeano).
Com o intuito de perceber melhor as formas de relações humanas, estuda Psicanálise na Antena do Campo Freudiano (ACF-Portugal, Lisboa). Além disso, mantém oficinas e mini-cursos de Escuta Empática na Educação e uma Roda de Parentalidade.
Vídeos
Composições do Professor
Après Rêverie
Para violino e piano.
Inspirada na composição «Rêverie» de Claude Debussy.
Compositor: Gilson Beck.
Edição de partitura e instrumentos virtuais: MuseScore.
Exsangue II
Para 7 violoncelos.
Obra em estreia mundial, vencedora do Prêmio Funarte de Composição Clássica em 2012.
Compositor: Gilson Beck.
Diretor artístico e regente: Kayami Satomi.
Intérpretes: UDI Cello Ensemble (Gabriel Gonçalves, Isaac Andradem Paulo Arruda, Eder Belchior, Brunno Thayer, William Neves, Ezequiel Urbano).
Ed Natura Taurus
Improvisação orientada inspirada nas características do signo de Touro.
Piano e criação: Gilson Beck.
Samambaia (Vitral nº1)
Para piano solo.
Piano: Eduardo Tagliatti.
Ligações Externas
- Universidade de Évora – Escola de Artes
- Universidade de Campinas – Instituto de Artes
- Universidade Lusíadas de Lisboa.
- Curso de Musicoterapia da Universidade Lusíadas de Lisboa
- Almeida Prado – Compositor
- Ju Cria Canto
- Antena do Campo Freudiano de Lisboa
- Wikipedia – Composição Musical
- Wikipedia – Composition Musicale